Gisela Lepio, Julián La Bruna, Martín Sipicky más Mariana
Jaccazio y Gustavo Monje forman un quinteto que, por su talento
y humor, resulta ineludible en “Escandalosas”, la obra que lideran Moria
Casán y Barbieri
Son cinco. Provienen de diferentes ramas de la actuación y,
aunque unos tienen más o menos experiencia que los otros, ninguno aún había
formado parte de una Revista. Les llegó el turno por separado y hasta de
maneras insólitas. Y sin conocerse, hoy conforman un grupo unido arriba y
debajo del escenario.
La buena onda fluye entre Mariana Jaccazio, Gisela
Lepio, Julián La Bruna, Martín Sipicky yGustavo Monje, el quinteto que Carmen
Barbieri y Carlos Moreno seleccionaron para “Escandalosas” y así
encarar la renovación de un género teatral de basta historia y tradición, que
por respetar las formas sobre las que fue construído, fue estancándose en la
edad de su público -mayormente adulto- y calidad.
Pero ahora la apuesta es que la familia completa se acerque,
desde los más chicos a los más grandes. Y es en estos cinco artistas donde el
humor en formato stand up, cierto toque del under y la formación
musical-actoral, encontraron una ventana para entrar y renovar los aires de
este género, muchas veces viciado de cuerpos esculturales y plumas.
La Bruna es el notero emblemático de Viviana
Canosa (aunque por este verano se ha tomado licencia) pero también actor y
cómico de stand up hace muchos años; el cordobés Sipicki formó parte
del grupo de humor-musical Zapping, con quienes incluso pasó una temporada en
la sala Payró del Auditorium y Lepio logró gran exposición nacional
este año como cantante en las aperturas del programa “Fort Show”, por América.
Jaccazzio y Monje son los más experimentados:
la actriz-cantante-bailarina es una de las caras jóvenes de los musicales
nacionales, alumna de Marcelo Katz, Ricky Paskus (en la escuela
de Julio Bocca) y Rubén Viani, ha cantado en el Teatro Maipo, el Lola
Membrives y La Scala de San Telmo y actuó en exitosos musicales como “Chiago”,
“Despertar de primavera”, “Perdón por ser tan puta” y “El joven Frankestein”,
entre otros.
Monje es actor, director, dramaturgo y docente. Se
cuentan por montones las obras del under y comerciales de las que formó parte
(La Jaula de las locas, Sweet Charity, Drácula, El Jorobado de París, etc) y
también los programas de tv (Los Unicos, Lalola, Casi Angeles, Casados con
hijos, Floricienta, Buenos Vecinos, etc).
Les es inevitable no hablar, bromear, acortar. Pero a la
hora de empezar a dialogar con El Atlántico, más o menos se organizan y
comienzan a hablar de su experiencia, sueños y el momento que viven,
focalizados netamente en sus actuaciones. “¡No hay más volanteo!”, coinciden
casi en un grito de guerra, ya que todos provienen del under, tan lejos y a la
vez tan cerca de su presente actual.
“La experiencia es sumamente ágil. Al ser un cuadro tras
otro, cada uno ensayaba lo suyo. Es rápido, conciso y la pasábamos bien”, dice
de arranca la chica de los musicales.
- ¿Cómo llegaron a “Escandalosas” ?
- JLB: El año pasado estuve con “Señales de humor” haciendo
temporada acá y algunos productores de Carmen me fueron haber. También ella me
había hablado que quería meter humor más joven, algo de stand up. Igual fui a
casting.
- MS: Venía trabajando con los chicos de Zapping y dio la
casualidad que hacía una publicidad en el piso de Ideas del Sur. Así que
aproveché para dar material a todo el mundo, incluídos Carmen, Moria, Fede Bal
y otros. Tuve suerte: me llamaron a los dos días.
- GL: Trabajo en boliches en Buenos Aires. Soy cantante…y
listo. Gaby Girl (vestuarista de Carmen) me vio en uno de esos espacios y me
dijo que fuera a una audición. Pero cuando llegué me dijeron que no era para
cantantes. Pedí pasar igual. Carmen me preguntó qué hacía y le dije que
cantaba, aunque esa era una audición de humor. Canté y se ve que les gustó
mucho.
- MJ: Un amigo me llamó para acompañarlo a una audición de
humor. Formamos un trío (junto a Rubén Roberts y Jorge Priano), con una rutina.
Nos presentamos. Carmen me había visto en “Perdón…” y en “Frustrados” en el
Konex, me reconoció y me pidió algo sola. Canté y ahí se fue definiendo.
- GM: Yo había trabajado con Carmen en “Movete” durante un
año y con Moria en una obra de teatro en la que hacíamos de amantes. Habíamos
tenido con ambas buena onda. Un día, Fernando Castro (manager de Barbieri), me
llama y me dice que Carmen quería que estuviera en la revista…no entendí
mucho…de qué iba a hacer…¿de vedette? (risas) Nunca había hecho el género. Le
di mis datos y listo. Un día me llaman de la producción y me dicen “tenés que
sacarte las fotos”…fue todo muy rápido, como un sacudón pero divertido. Es lo
que tiene esta profesión, la sorpresa.
Excepto La Bruna, el resto nunca vio un espectáculo de
este estilo. “Uno tiene un prejuicio errado del género. Me hago cargo”, dice Gisela.
“Uno juzga quizás por lo que se comenta o se ve en tv: todas minas desnudas y
tipos haciendo chistes groseros…Y descubrir que es distinto, muy rico en muchas
cosas y está lleno de gente talentosa, desde Carmen y Moria a los bailarines,
está bueno”. “Y con Carlitos”, acota Julián al referirse al director Carlos
Moreno, quien muy atento los escuchó durante toda la entrevista. “Nos sedujo
mucho que lo eligieran director, porque significó que Carmen quería hacer otra
cosa y los transmitió: quería gente que tuviera otra formación. Así que nos
pusimos a trabajar con Carlos, los guionistas…fue una creación colectiva, con
aportes e ideas de todos que fueron surgiendo y cosas nuevas como el stand up,
los muñecos, y la unión entre nosotros”.
Todo este trabajo de conocimiento personal y profesional que
encaró el quinteto, tuvo su buen efecto en el público, que noche a noche
destaca con su aplauso los cuadros que conforman juntos o por separado. “Fue
super gratificante la respuesta cuando salimos con los muñecos. Todos teníamos
miedo de que la gente no reaccionara y sin embargo lo primero que hacen al
vernos es reírse”, cuentaGisela.
“Además -continúa Mariana- es una postura bastante
visionaria. Con tanta exposición del cuerpo femenino a toda hora en tv, ya la
gente no necesita ir a verlas al teatro como antes. Ya fue ese estímulo de pura
imagen sin contenido, el no talento. Y creo que eso está comprendido por Carmen
y fue lo que quiso inyectarle a este espectáculo. Es el paso uno. Ojalá otros
productores se contagien”.
“Creo que quiso hacer avanzar el género. Moria y Carmen
tienen otra actitud sobre el escenario, distante de lo mediático y escandaloso.
Son las únicas que quedan de la revista histórica y para nosotros es un honor
compartir escena”, opina Sipiki mientras que La Bruna destaca “el
gran trabajo que necesita de cada uno la Revista. Carmen está en todos los
detalles. Es un equipo muy grande, hay mucha gente atrás del escenario y todos
trabajamos juntos”.
- En ese trabajo mancomunado, minucioso y detallista,
pareciera que se encuentra un aire del ámbito independiente en medio de un show
muy comercial
- GL: No se libra nada al azar. Ni en vestuario, los
asistentes…hay un trabajo en equipo que, por lo que tengo entendido, en otros
años no hubo.
- GM: Lo que tiene de parecido a lo independiente es que uno
no está centrado sólo en si mismo sino que también está pendiente del otro.
- MJ: Hay ganas de trabajar. Todos están contentos con lo
que hacen en su área y todos a la par. Se avanza, es pujante y no hay
conflictos adentro.
- JL: Por ahora… (risas)
Y luego…¿qué?
Aún resta toda la temporada por delante. Y seguramente todos
o algunos se sumen a la gira nacional, si se hace. Pero ¿qué dictan sus deseos?
¿ya hay planes para el futuro? ¿en qué los inspira profesionalmente esta
experiencia?
-Julián La Bruna: “Creo que, dado lo que dice Carmen, al día
de mañana los humoristas del género serán los standaperos de hoy”.
-Martín Sipiki: “Soy una persona que todo el tiempo piensa
en cómo llegar a algo y una vez que lo logra, busca disfrutarlo al máximo. Es
un abanico de posibilidades lo que pueda surgir, pero trato de no pensar. De
vivir el hoy. Estoy muy contento, relajado, disfrutando y aprendiendo. Sueños
hay de todo tipo, pero hay que seguir entrenando, formándose y crecer”.
- Gisela Lepio: “No tengo idea porque si tengo que
decir qué me veía haciendo cuando comenzó el 2013, no me hubiera imaginado
estar en tv, porque no tengo el perfil que se busca en la televisión argentina.
Y nunca imaginé que haría revista. Pensaba qué haría yo, si pondera la estética.
Soy cantante, siempre lo fui y aspiro a serlo hasta que no pueda más. No sé qué
depara el año nuevo porque este para mí fue grande en laburo, exposición, se me
dio una oportunidad que no me habían dado antes y estoy muy agradecida a
quienes me abrieron las puertas, entre ellas Carmen. En la audición me preguntó
por qué nunca había audicionado antes, entonces me abrí la campera y le
contesté “porque este cuerpito no me ha dejado trabajar”. No sé si se emocionó,
se enojó pero me dijo que el lugar ella me lo daría. Ahí pensé en que no podía
seguir cerrando mi cabeza, refugiándome en que no me darían un lugar por mi
estética”.
- Mariana Jaccazio: “Me dan ganas de profundizar en el
género, hacer otra revista más, salir un poco del musical. Aunuqe me doy cuenta
que es lo mismo: son grandes luchadores y trabajadores los que están al frente.
Es una gran escuela para seguir invirtiendo mi cabeza y energía en proyectos
propios y autogestión, que nunca dejaré de hacer. Tengo mucha expectativa
respecto a los próximos meses”.
- Gustavo Monje: “Dejo que las cosas me
sorprendan: lo aprendí. Cuando quise planear me salió mal. Y en esta profesión
todo puede cambiar en cuestión de segundos. Disfruto lo que está pasando, sigo
siendo el mismo que por ahí trabaja en un sótano, sigo disfrutando. Uno es un
todo”.
La palabra de Carlos Moreno
“Son lo que más me gusta del show, porque siento que tienen
muchas posibilidades y -si por mí fuera- estarían todo el tiempo sobre el
escenario”. Más que claro queda el concepto del director Carlos Moreno sobre
sus “niños”, como le dice al quinteto.
Actor de gran experiencia en la Revista porteña (trabajó con
todos los grandes, incluído Alfredo Barbieri), confiesa: “En mi época
hubiera sido imposible, porque estaban los cómicos tradicionales, las vedettes,
las media vedettes…era imposible entrar. Cuando Ulises Dumont y yo ingresamos,
muy jóvenes, veníamos del teatro, no teníamos nada que ver. Es realmente una
experiencia maravillosa porque no se parece a nada, es una gran escuela donde se
trabaja con mucho rigor”.
Al igual que lo comentaron los actores, Moreno hace
hincapié en que “cuando Carmen y Faroni me llaman, estaba el deseo de renovar
el género. Salvo Moria y Carmen no quedan más históricos. Y si bien yo tenía
mucha confianza al verlos trabajar y por sus talentos, es verdad lo que dicen
de que todos teníamos miedo de la reacción del público, que es muy particular
en este género. Y la gente lo agradece, gusta mucho”.
“Son mis niños. Al punto que siempre les digo que tendríamos
que hacer un espectáculo aparte”, remarca.
Fuente :
http://www.diarioelatlantico.com
Mar del Plata
“Esta es otra herramienta que el Gobierno Nacional
implementa y le otorga al estado de Santa Cruz, con la intención de que acortar
distancias y estar conectados con los valores culturales, no sólo de nuestra
provincia, sino con los valores culturales de todo el país”, indicaron desde un
comunicado. 
